01.03.2021
Tatyana Frolova, acquerellista.
Nata a Kirov (Vyatka), ha trascorso l'infanzia e la giovinezza in un piccolo villaggio della regione di Kirov.
Osservare il cambiamento delle stagioni, il momento della fioritura e della scomparsa, le piante rare con un taccuino in mano e cercarle sempre in un vecchio libro di erbe medicinali con illustrazioni botaniche sono stati gli hobby preferiti della sua infanzia.
Le basi del disegno, della pittura e della composizione sono state studiate al liceo artistico umanitario di Vyatka. Gli insegnanti hanno notato la sua capacità di trasmettere un senso di spazio nelle sue opere e l'aria che avvolge gli oggetti raffigurati.
Si è laureata alla VZFEI in Gestione dell'organizzazione. Contemporaneamente studia pittura ad acquerello da sola e con insegnanti.
Ha studiato con maestri russi e stranieri di pittura ad acquerello. I laboratori di Anna Ivanova (Russia), Konstantin Sterkhov (Russia), Eudes Correia (Portogallo), Dylan Scott Pierce (USA) hanno avuto un'influenza significativa su di me.
Nelle opere di questi artisti mi colpisce la combinazione di morbidezza, freschezza della tecnica dell'acquerello e forte componente emotiva, a cui presto particolare attenzione nella mia pittura.
Tra i tanti mezzi ho scelto l'acquerello, la tecnica più audace e allo stesso tempo delicata, per la sua compattezza e mobilità, per la possibilità di portarlo con me in viaggio, oltre che per il suo affascinante bagliore e per la sua natura ribelle. Nella necessità dell'artista di essere preciso fin dal primo riempimento e in ogni linea senza ulteriori revisioni c'è la forza e la verità dell'acquerello. L'acqua e l'acquerello che vi si scioglie diventano coautori dell'artista, il risultato è difficile da prevedere, così ogni nuovo foglio bianco è come un invito a un viaggio di cui si conosce solo in parte la fine, ci si può solo fidare del proprio pennello, del proprio occhio e dell'elemento acqua.
Gli eventi del 2020 hanno reso più acuta l'importanza di riflettere i lati luminosi della realtà e di valorizzarli attraverso l'arte. Nel contrasto tra luce e buio, la luce irrompe sempre e dissipa le tenebre, fa da apripista, anche se non domina.
La fonte di ispirazione più importante per me sono le emozioni dei viaggi nella natura selvaggia e indomita, ricordi vividi e nuove esperienze che voglio mantenere fresche, trasmettendo fedelmente lo stato d'animo e l'umore. Sono convinto che l'ispirazione viva nell'acqua, e si può facilmente cogliere dipingendo direttamente da un barattolo d'acqua per i pennelli o durante una passeggiata lungo la costa di un fiume o del mare.
Alcune opere sono dipinte all'aria aperta, altre si basano su schizzi e foto dell'autore.
Per esempio, una serie di opere con la natura della Kamchatka è stata creata dopo un viaggio nella Valle di Nalychev, incontri con orsi nella natura selvaggia e passeggiate presso vulcani e fumarole gorgoglianti in paesaggi ultraterreni, quasi marziani.
"Farina d'avena in stile Kamchatka con uva sultanina" - un dipinto realizzato appositamente per la mostra di acquerelli russa di alto profilo "Ricordi di primavera" (Mosca)
Pitture con fiori e schizzi di foreste estive sono dipinte nel giardino della nonna e in plein air nella foresta, lo stesso luogo dove ha trascorso la sua infanzia.
I paesaggi montani sono il risultato di un'altra passione: l'escursionismo sulle montagne del Caucaso.
Nel tentativo di attirare l'attenzione delle masse sull'acquerello al pari della pittura a olio, tengo corsi di perfezionamento d'autore sulla tecnica dell'acquerello e nel 2016 ho iniziato le attività espositive.
Mostre collettive:
- Mostra di acquerelli tutta russa "Ricordi di primavera", Mosca, 2020
- Mostra internazionale "Prospettiva acquerello", San Pietroburgo, 2018
- Festival internazionale dell'acquerello "Fabriano", Fabriano, Italia. Fabriano (Italia), 2018
- Mostra interregionale "Valzer dei fiori", Yoshkar-Ola, 2017
Mostre personali:
- "Immagini del caffè", agosto-settembre 2016, Kirov
- "Sapori e vedute", gennaio-marzo 2017, Kirov.
Dal 2019 ho iniziato a collaborare con il marchio di pennelli professionali per l'arte "Roubloff" in qualità di esperta e sono diventata l'autrice della serie di pennelli specializzati per acquerello "Roubloff Aqua", venduti con successo in tutto il mondo.
Pubblicazioni:
- Rivista "Pianeta acquerello" (2020)
- Rivista "Cartoleria" (2020)
Lavorando su commissione e per le mostre, ho studiato a fondo il tema della conservazione della pittura ad acquerello. Nel mio lavoro utilizzo colori artistici professionali e carta di cotone priva di acidi, creata secondo i più severi requisiti di qualità e resistenza alla luce con garanzia contro lo sbiadimento nel tempo (più di 100 anni se conservata correttamente).
Le opere sono in collezioni private negli Stati Uniti, in Germania, in Ecuador, in Ucraina, in Bielorussia e in Russia.
Le opere sono in collezioni private negli Stati Uniti, in Germania, in Ecuador, in Ucraina, in Bielorussia e in Russia.