Tatjana Frolova, Aquarellistin.
Geboren in Kirow (Wjatka), verbrachte sie ihre Kindheit und Jugend in einem kleinen Dorf in der Region Kirow.
Die Beobachtung des Wechsels der Jahreszeiten, der Zeit des Blühens und Verblühens, seltener Pflanzen mit einem Notizbuch in der Hand und immer auf der Suche nach ihnen in einem alten Buch über Heilkräuter mit botanischen Illustrationen waren die liebsten Hobbys ihrer Kindheit.
Der enge Kontakt und die Verbundenheit mit der wilden Natur, die Leidenschaft für Naturskizzen und Naturbeobachtungen beeinflussten die Wahl der Themen für ihr Schaffen.
Grundlagen des Zeichnens, der Malerei und der Komposition studierte sie am Vyatka Humanitarian Art Lyceum. Die Lehrer bemerkten ihre Fähigkeit, in ihren Werken ein Gefühl für den Raum und die Luft, die die dargestellten Objekte umgibt, zu vermitteln.
Sie schloss das VZFEI mit einem Diplom in Organisationsmanagement ab. Parallel dazu studierte sie Aquarellmalerei im Selbststudium und bei Lehrern.
Sie studierte bei russischen und ausländischen Meistern der Aquarellmalerei. Die Workshops von Anna Ivanova (Russland), Konstantin Sterkhov (Russland), Eudes Correia (Portugal), Dylan Scott Pierce (USA) haben mich stark beeinflusst.
In den Werken dieser Künstler beeindruckt mich die Kombination aus Weichheit, Frische der Aquarelltechnik und starker emotionaler Komponente, auf die ich in meiner Malerei besonders achte.
Unter den vielen Medien wählte ich das Aquarell, die gewagteste und zugleich zarteste Technik, wegen seiner Kompaktheit und Mobilität, der Möglichkeit, es auf eine Reise mitzunehmen, sowie wegen seines faszinierenden Glanzes und seiner Eigenwilligkeit. In dem Bedürfnis des Künstlers, von der ersten Füllung an und in jeder Linie ohne weitere Überarbeitung präzise zu sein, liegt die Kraft und Wahrheit der Aquarellarbeit. Das Wasser und die Aquarellfarbe, die sich darin auflöst, werden zu Mitautoren des Künstlers, das Ergebnis ist schwer vorhersehbar, und so ist jedes neue weiße Blatt wie eine Einladung zu einer Reise mit nur teilweise bekanntem Ausgang, bei der man nur dem Pinsel, dem Auge und dem Element Wasser vertrauen kann.
Die Ereignisse des Jahres 2020 haben die Bedeutung der Reflexion der hellen Seiten der Realität und ihrer Aufwertung durch die Kunst noch deutlicher gemacht. Im Kontrast von Licht und Dunkelheit bricht das Licht immer durch und vertreibt die Dunkelheit, weist den Weg, auch wenn es nicht dominiert.
Die wichtigste Inspirationsquelle sind für mich die Emotionen des Reisens in der wilden, ungezähmten Natur, lebendige Erinnerungen und neue Erfahrungen, die ich frisch halten möchte, um die Stimmung und den Gemütszustand getreu zu vermitteln. Ich bin davon überzeugt, dass die Inspiration im Wasser wohnt, und man kann sie leicht einfangen, wenn man direkt aus einem Wasserglas für Pinsel malt oder während eines Spaziergangs an der Küste eines Flusses oder Meeres.
Einige Werke werden on plein air gemalt, andere basieren auf Skizzen und Fotos des Autors.
Zum Beispiel entstand eine Serie von Werken mit der Natur Kamtschatkas nach einer Reise in das Nalychev-Tal, Begegnungen mit Bären in der Wildnis und Spaziergängen zu Vulkanen und blubbernden Fumarolen in unirdischen, wie marsähnlichen Landschaften.
"Haferflocken nach Kamtschatka-Art mit Sultaninen" - ein Gemälde, das eigens für die hochkarätige gesamtrussische Aquarellausstellung "Erinnerungen an den Frühling" (Moskau)
Gemälde mit Blumen und sommerliche Waldskizzen entstehen im Garten ihrer Großmutter und auf Pleinairs im Wald, genau dort, wo sie ihre Kindheit verbrachte.
Berglandschaften sind das Ergebnis einer anderen Leidenschaft - dem Wandern im Kaukasusgebirge.
In dem Bemühen, die Aufmerksamkeit der Massen auf das Aquarell auf Augenhöhe mit der Ölmalerei zu lenken, halte ich Autoren-Meisterkurse in Aquarelltechnik ab, und 2016 habe ich mit Ausstellungsaktivitäten begonnen.
Gruppenausstellungen:
Einzelausstellungen:
Seit 2019 arbeite ich als Expertin mit der professionellen Kunstpinselmarke "Roubloff" zusammen und bin Autorin der spezialisierten Aquarellpinsel-Serie "Roubloff Aqua", die weltweit erfolgreich verkauft wird.
Publikationen:
Im Rahmen von Auftragsarbeiten und Ausstellungen habe ich mich intensiv mit dem Thema Aquarellmalerei-Erhaltung auseinandergesetzt. Für meine Arbeiten verwende ich professionelle Kunstfarben und säurefreies Baumwollpapier, das nach den strengsten Anforderungen an Qualität und Lichtechtheit hergestellt wird und eine Garantie gegen das Verblassen im Laufe der Zeit bietet (mehr als 100 Jahre bei sachgemäßer Lagerung).
Die Werke befinden sich in Privatsammlungen in den USA, Deutschland, Ecuador, Ukraine, Weißrussland und Russland.
Die Werke befinden sich in Privatsammlungen in den USA, Deutschland, Ecuador, Ukraine, Weißrussland und Russland.