Rustam Bulatov: "Per essere felici, bisogna essere in accordo con se stessi".

Rustam Bulatov è una persona molto conosciuta a Izhevsk. Molti lo conoscono come utente attivo dei social network, altri lo hanno incontrato in occasione di eventi cittadini. È un propagandista della creatività degli artisti di Udmurtia. È un viaggiatore. Rustam Bulatov, curatore della galleria di Izhevsk "La bohéme artistique", ha raccontato della popolarità dei disegni a olio, delle mostre in Bulgaria, delle peculiarità del lavoro della galleria, degli obiettivi dell'arte, di un viaggio a Roma che lo ha sconvolto e del segreto della felicità.

- Come si è avvicinato all'arte?

- Non si può iniziare a fare arte. Secondo me, ci si nasce o non ci si nasce, perché è uno stato interiore di una persona. Se penso a quando ho iniziato a lavorare in galleria, è stato quando è nata mia figlia. Prima di allora lavoravo nel campo della progettazione e dell'edilizia, ma è un lavoro molto frenetico che richiede molta energia e tempo, quindi ho cambiato ambito di attività. E poi ogni genitore sogna di avere un figlio che segua le sue orme. Non immaginavo una bambina in un cantiere, dove non è sempre pulito, dove non sempre si parla in modo educato. Ho deciso che avrei preferito creare un nuovo campo di attività per me, in cui lei sarebbe cresciuta. Questo campo si è rivelato essere la pittura, la costruzione di cornici. Ma la realizzazione di cornici è secondaria, ci posizioniamo più come galleria, ma è impossibile sopravvivere come galleria, quindi realizziamo cornici per guadagnare soldi per l'affitto, per la progettazione dei quadri.

- Perché è impossibile sopravvivere solo con la galleria?

- Perché i quadri non sono una merce richiesta oggi, ma non lo sono mai stati, è una nicchia molto ristretta

- E lei pensa che la gente non comprerà mai quadri in massa?

- Penso di no. Non dovrebbe esistere una cosa del genere. È un'utopia che tutti vogliano improvvisamente comprare quadri. Ci vorrebbe un'industria come quella della moda, dove le grandi aziende cuciono vestiti, passerelle, pubblicità. Ma non appena i dipinti arriveranno a quel livello, diventeranno una merce.

- Qual è l'opera d'arte che l'ha sconvolta di più?

- Ero nella Basilica di San Pietro a Roma. Sul cappello di ogni chiodo c'è un'intera storia. Il manico è un'opera d'arte a sé stante. Ogni piastrella è come un dipinto. E all'interno di questa piastrella è inserito qualche elemento separato che ha una sua storia.  Quando sono arrivato dall'Italia, ero terribilmente depresso. Stavamo facendo progettazione, costruzione. Pensavo che stessimo decorando Udmurtia, che fossimo così "wow", che sapessimo tutto, che sapessimo fare tutto. E io venivo dal luogo in cui Michelangelo dipingeva il soffitto. Per due mesi non ho voluto fare nulla come manager. Mi sono seduto lì ed ero depresso. All'epoca lavorava per me Maxim Veryovkin. Gli parlai della depressione e lui mi rispose che era normale, che c'era una religione, una chiesa, e che tali templi sono costruiti con lo scopo di far sentire una persona nulla rispetto a Dio. Dopo di che le mie mani e la mia testa hanno ricominciato a lavorare.

- Recentemente Alexander Kokorin, un pittore a olio della vostra galleria, ha presentato le sue opere in Bulgaria. Come siete riusciti a organizzare tre mostre lì?

- Quando si fa qualcosa, ogni quantità si trasforma in qualità. Abbiamo organizzato mostre fin dai primi giorni. Prima abbiamo creato uno spettatore, tra gli spettatori abbiamo trovato degli acquirenti, tra gli acquirenti c'erano degli acquirenti abituali, per così dire, dei collezionisti. Lo stesso vale per le attività espositive. All'inizio abbiamo organizzato mostre qui in strada, poi siamo stati invitati da qualche parte, poi siamo stati invitati in due posti contemporaneamente, e poi siamo stati invitati in Bulgaria. Non offriamo nulla di nostro, aspettiamo di essere invitati, perché quando lo offri tu stesso, ne hai bisogno, e il nostro punto di vista è che l'arte dovrebbe essere invitata.

- Perché Kokorin dipinge con l'olio?

- Sono un gallerista, una persona che dovrebbe capire le leggi dello show business. Per promuovere qualcosa, è necessario attirare l'attenzione, è necessario il "clamore", e l'olio offre un interesse infinito. Abbiamo iniziato a dipingere con l'olio circa quattro anni fa, e l'interesse non sta scemando, ma sta solo crescendo.

Cosa preferisce nella pittura?

- C'è un vaso di caramelle. Come fai a dire quale caramella è più buona? O ti piacciono o non ti piacciono. Ho chiesto a mia figlia se esistono caramelle poco gradevoli. Mi ha risposto che ci sono, ma raramente. E a me piace tutto.

- Ma ci sono quadri "poco gradevoli". Come sono per lei?

Per me i quadri "sgradevoli" sono quelli che hanno un'energia oscura. Voglio rendere il mondo più leggero, e rendere il mondo più leggero è il compito dell'arte.

Qual è la sua principale conquista?

-Mia figlia Renata. Non siamo nati per fare soldi. Siamo tutti venuti al mondo per vivere una vita felice. La mia vita è una vita felice, quindi ora sto insegnando a mia figlia a vivere una vita felice.

- Cosa l'ha resa felice?

-Ogni persona può essere felice se ha identificato ciò che serve per esserlo. Una persona arriva dal lavoro, si sdraia, legge un libro ed è felice. E ci sono persone con case a tre piani, ma ancora infelici, perché la jeep non è uguale a quella della loro fidanzata. Dipende dai nostri desideri se siamo disposti a ucciderci sul lavoro o a lavorare quanto basta per ottenere ciò che vogliamo. La mia seconda opzione. Quando ero giovane, era interessante lavorare per ottenere risultati. Mi chiedevo quanto avrei potuto guadagnare. Avevo 4 o 5 macchine, ma sono tutte cose materiali e non ho mai dato priorità al denaro. Sarò felice in un villaggio di sordi e se mi manderanno in mare su una nave. Molte persone non capiscono che per essere felici bisogna essere in accordo con se stessi. Dentro di sé c'è la felicità. Non devi comprarla.

Timofey Zamerov

Fonte:
https://zhuraveinik.ru/rustam-bulatov-dlya-schastya-nado-byt-s-samim-soboj-soglasnym/